艺术展览

当艺术在春天来到城市

春季上海艺术展览简评。与热闹的交易季遥相呼应,那些城市中的展览,同样反映着艺术生态的水温和活力状况。

艺术
《我们感到一颗星在陨落》:一场关于量子世界的烧脑艺术展

宋佩芬:在柏林一座曾经的电力工厂里,艺术家普罗沃斯特试图将翩然无序的量子世界,呈现为可观、可感的现实。

艺术
艺术家玛莎•琼沃斯:这次个展的特点是“变老”!

薛莉:年龄带来的经验,对她是一种负担。创作历史长达60多年的琼沃斯试图摆脱“变老”带来的束缚,回到最初的自由。

艺术
当昆斯遇到毕加索:艺术穿越历史,映照人心

宋佩芬:杰夫•昆斯认为,在这场将他的创作与毕加索的作品并置的展览中,真正的艺术发生在观看者的内心,来自被作品映照出来的“你”。

Beeple:技术将把艺术带到哪里?

薛莉:《每一天》让Beeple成为三位最贵的在世艺术家之一,越来越多的美术馆向Beeple的创作敞开了大门。

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丹尼尔•克鲁斯-丘博:时运与不朽

Luning Wang:拉长时间的线,只有少数艺术能与不朽之名共存。“不朽”的炼成,不仅要经历名利场上一时的赢,或许还要经历失落后的重生。

艺术
漫谈韩国艺术家姜明姬个展:忠于自我的表达才能传递

Luning Wang:有人会用市场表现和价格标签去定义艺术的价值,但真正懂得理解艺术内核的藏家们会更珍视作品中的“感性”。

艺术
当艺术在冬天来到城市

注视那些作品,就如同注视在时间的河流中,那些繁尘的漂泊与留痕。

AI
AI与时尚:创意的主导权能否交给人工智能?

人工智能正悄然成为创作的一个重要助手,甚至重新定义了创意的边界,设计者们如何做到下笔前胸中先有“意”?

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艺术养分让城市包容且自信

范庭略:对于城市而言,艺术的存在不仅意味着暂时的驻足和观看,也在长远地塑造着城市生活的面貌与品质。

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艺术manbetx20客户端下载 滋养的灵动上海

薛莉:艺术赋予上海原有硬件新的概念,让整个城市在艺术内容的映耀之下,有了新的解读。艺术城市需要长期耕耘,不是一二十年,而是更长时间的接力。

赛博朋克:不曾褪色的魅力与焦虑

宋佩芬:一场以赛博朋克经典电影为主题的展览,追溯了自上世纪80年代以来,这一科幻题材的所联结的想象力和焦虑感。

西安“出壳”展:艺术对商业一次“硬刚”

薛莉:与艺术和商业的通常合作不同,这个展览由艺术家单方面挑选商户,提出艺术方案,再由商户决定是否合作。商户能接受艺术家天马行空的创意吗?

抽象艺术家何伟:70%注定+30%偶然

薛莉:何伟发现,具体的形象很容易引起观者思考:这个人在干什么?是男的女的?而理性思考会阻碍观者进入感性。逐渐地,他把形象一点点剔除了。

展览“不信则无”:古今多少事,都付笑谈中

薛莉:这个展览瞬间把观者拉回本世纪前十年。那是manbetx3.0 当代艺术狂飙的十年,艺术家普遍有“在野”精神。

让海风穿过遗弃建筑,用树木残骸拼成森林

宋佩芬:在巴塞罗那亲历第15届Manifesta欧洲当代艺术双年展,感受艺术的沉思、疗愈与重生。

蓝骑士艺术征件展:一场捍卫心灵的冒险

薛莉:这是一次向青年艺术家公开征集作品后的征件展。这群40岁以下的青年艺术家,呈现出与上两个世代创作者截然不同的面貌。

考据与传说:在浦东寻找一段“蒙娜丽莎传奇”

温江涛:浦东美术馆的特展“光辉时代”中,来自普拉多博物馆的《蒙娜丽莎》是最受关注的作品之一。这版《蒙娜丽莎》与卢浮宫的原作之间,有着千丝万缕的联系。

劳伦斯•韦纳:言下之意

魏宁均:劳伦斯•韦纳的“语言雕塑”并不只是那些印在不同材料上的文字,它也和观看者的凝视,以及由此而发的浮想联翩息息相关。

丁乙:艺术家需要不断了解自己和世界

Luning Wang:在Château La Coste举办“预示与回望”大型回顾展的艺术家丁乙,讲述有关艺术创作的视野和意识。

艺术
大馆艺术主管皮力:观众想看的展,和我们想让观众看的展

薛莉:在商业氛围浓厚的香港,观众能否消化“布鲁斯•瑙曼”这样的艺术展?皮力希望先把观众带到当代艺术的起源中去。

杰罗夫斯基个展:和manbetx3.0 哲学密切相关?

薛莉:波兰抽象艺术家杰罗夫斯基神迷manbetx3.0 画和manbetx3.0 哲学。策展人多德则认为现代艺术史还需要补上包括manbetx3.0 、波兰等许多国家和地区。

路易丝•布尔乔亚罗马特展:杰作的记忆与蜕变

Luning Wang:当路易斯•布尔乔亚的作品进驻罗马博而盖塞博物馆,属于不同时代的艺术佳作在回望过去与预测未来之间建立起了生动的对话。

manbetx app苹果 最大主权基金掌舵人的“粮仓艺术展”

宋佩芬:作为挪威Kunstsilo美术馆的创始人,尼古拉•坦根推动将一座废弃的粮仓改造成了北欧现代艺术的新地标。

奈良美智:可爱的形象,阴暗的底色

宋佩芬:那些卡哇伊的形象具有一眼就能识别的标志性,奈良美智对童年和流行文化的借鉴不仅是怀旧的,也是叛逆和挑衅的。

梅瑞尔•瓦格纳:禅意在自然中

薛莉:在西方艺术评论家的眼里,瓦格纳的作品中有一种禅意,一种自然与人合二为一,自在自为自乐的松弛感。

一块石头眼中的未来世界

薛莉:国际主流艺术展的常客,韩国先锋艺术家组合文敬媛和全浚皓在北京展示最新作品。他们合作的出发点是一个提问:艺术是必要的吗?

巴黎
2024年夏天回响在巴黎的发令枪

温江涛:随着巴黎紧锣密鼓地迎接日益临近的第33届夏季奥运会,城中的各种文艺活动也接踵启幕,其中不乏精品项目,值得前去消磨与静思。

花卉静物三百年:在“花花世界”中看见时间的棱角

魏宁均:花卉静物作品长期在艺术价值体系中遭遇“偏见”,但三百年来,这类创作却以更为细腻的方式记录着世事的变迁。

金允哲的“跨物质”艺术:当岩石沉吟,当宇宙低语

对话策展人张尕,解析一位现代“炼金士”艺术家,如何通过融合技术与感性,探索物质的潜能与宇宙的隐秘。

艺术
安塞姆•基弗:从废墟中归来

安塞姆•基弗的艺术常被视为重复、过剩且昂贵的装饰,但在佛罗伦萨斯特罗齐宫的最新展出中,他对堂皇的追求变得缓和,他的创作也回归到了最佳状态。

艺术
陈世英:从恐惧中求平静,从美好中悟挣扎

薛莉:这位正在威尼斯举办第三次个展的艺术家,通过雕塑作品继续着他有关时间、空间和物质的思考。

艺术
威尼斯双年展的商业周边:“软实力”与“慈善家”

Luning Wang:在以学术为外衣,商业为本质的各种盛会上,品牌在发力提升自身文化资本,藏家在彰显自己的“软实力”。而不做个人IP的传统媒体人和写作者才是真正的“慈善家”。

曾梵志:变成一颗种子,掉在地上重新生长

宋佩芬:在威尼斯,听这位风格奇异多变的艺术家谈谈,他如何从远近与今昔中获取灵感,又如何在创作实践中探索未知、实验与偶然。

艺术
曹斐:栖息在虚拟与现实之间

宋佩芬:通过介于写实与幻想的艺术语言,这位创造力活跃的艺术家一边贮藏记忆,一边紧密观察着现实世界中的诸般问题。

皮埃尔•于热:探索虚拟与真实的边界

宋佩芬:法国先锋观念艺术家在其最新个展中,通过不同媒介的混合,尝试面对并回应人类的“自我塑造危机”。